"Мой успех в Европе обеспечен образованием, которое я получил в России"
11.08.2010 16:47 Десять талантливых школьников, победителей конкурса среди государственных школ Уэльса, провели в Петербурге десять дней. Знакомство с главными достопримечательностями города, изучение шедевров Русского музея, мастер-классы от преподавателей Академии живописи им. И. Репина – все это, часть образовательного процесса Academy Scholarship Programme, основанной Александром Тэлботом Райсом. Сегодня Александр Тэлбот Райс – художник с мировым именем, один из лучших портретистов своего поколения. Ему заказывали свои портреты Королева Елизавета II, Герцог Эдинбургский, Папа Римский Бенедикт XIV и Маргарэт Тэтчер. Но путь к успеху был непрост. Несмотря на то, что предки Александра Тэлбота Райса ведут род от одного из Принцев Уэльских и являлись покровителями искусств на протяжении веков, будущий художник не нашел поддержки у родителей, когда решил сделать живопись своей профессией. Собственный путь привел художника к созданию благотворительной программы, которая даст талантливым подросткам необходимую подготовку для реализации творческого потенциала. Обучение студентов проходит во время летних каникул в течение пяти лет. После окончания школы они будут иметь возможность присоединиться к студии Александра Тэлбота Райса в качестве учеников. "ДП": Как Вы пришли к созАлександр Тэлбот Райс со студентами на приеме в банке HSBC в Петербурге - спонсоре проекта.данию собственного благотворительного проекта? Александр Тэлбот Райс: Если бы я был близок к смерти, как это было в прошлом году в Афганистане, когда я ехал 500 миль через Гиндукуш на лошади, было бы правильным обдумать, что я сделал в жизни более важное, чем мои картины. Для меня большая честь нарисовать портреты Ее Величества Королевы, Его Королевского Высочества Принца Уэльского, Его Королевского Высочества Герцога Эдинбургского и леди Тэтчер, но в один прекрасный день они будут полностью разрушены. Действительно созидательным творением является Академия Художеств им И. Репина, где я обучался в течение двух лет. Я удостоен звания почетного профессора Академии и являюсь ее представителем в Великобритании. Подобное уважение много значит для любого художника, но в конечном итоге, изменение к лучшему даже одной жизни, будет стоить тех трудностей, которые мне пришлось пережить. "ДП": Почему программа носит именно благотворительный характер? А.Т.Р.: Я понял, что лучшие студенты будут приходить от наиболее широкой в процентном отношении части населения, тех, кто наиболее голоден до обучения и кто, вероятно, был бы лишен возможности осуществлять карьеру в изобразительном искусстве. Для меня было естественным начать с помощи детям из местности, с которой моя семья имеет историческую связь, с тех, кто мне близок и дорог. Поэтому, конкурс проводился среди государственных школ Уэльса. В итоге были отобраны десять очень талантливых ребят из малообеспеченных семей. "ДП": Существует мнение, что успех - это 10% таланта и 90% – труда. Надо ли помогать художественному таланту, Вы же добились успеха без поддержки? Возможно, успеха достигают самые упорные, кто действительно этого достоин? А.Т.Р.: В Мариинском театре я объяснял студентам, как много и тяжело трудится балерина, чтобы выглядеть столь совершенной на сцене. Также и художник должен страстно стремиться к своей цели и много работать. С самого раннего возраста я мог хорошо рисовать, и был поддерживаем в этом родителями. У меня не было препятствий в виде доступности образования до тех пор, пока я не принял решение стать художником. Я отправился во Флоренцию, где учился пять лет, живя в англиканской церкви. И когда я приехал после этого в Петербург, денег у меня не было. Я преподавал в Академии изящных искусств во Флоренции и одновременно учился в Академии Художеств имени И. Репина. Но у меня за спиной была моя семья, я был в ней уверен. Студенты, которых я привез в Петербург, при других обстоятельствах, возможно, не смогли бы узнать и научиться тому, что получают сейчас. У них отсутствуют теплые, доверительные отношения с родителями, нет поддержки, которая может помочь в реализации глубинных желаний. С другой стороны, я получил художественное образование довольно поздно. Если бы я учился тому, чему учат их сейчас в их возрасте, а ребятам сейчас 14 -15 лет, то я достиг бы гораздо большего на настоящий момент. Я придерживаюсь в живописи принципа раннего обучения как в балете, спорте, музыке, и считаю, что это требует сбалансированного подхода в развитии разума, тела и духа. Помимо обучения методам рисования и живописи, подготовки материалов, особое внимание я уделяю философии и изучению работ великих мастеров. Поэтому, неотъемлемой частью обучения являются культурно-образовательные поездки во Флоренцию, Санкт-Петербург, Мадрид, Париж и Лондон. И если в конечном итоге один или два участника проекта смогут реализовать свой творческий потенциал, этого уже будет достаточно. Но я надеюсь, что программа окажет влияние на всех ребят, на их жизнь, независимо от того, станут они художниками или нет. "ДП": Почему Петербург стоит в начале списка городов? А.Т.Р.: Студенты начинают осваивать язык живописи, искусства и этот уникальный язык существует в России, как ни в какой другой стране. Об Академии Художеств им. И.Репина я узнал во Флоренции. О ней много там говорили, но никто там не бывал. Среди художников Академия Художеств имеет почти мифический статус. Мой успех в Европе обеспечен образованием, которое я там получил. Я очень ценю этот опыт и то, чему я здесь научился. В ближайшем будущем я планирую осуществить подобную программу в Петербурге и привезти молодых художников в Уэльс. "ДП": Легко было найти средства на проект? А.Т.Р.: Поначалу очень непросто. Сейчас, когда проект уже запущен и успешен, многие хотят в нем поучаствовать, и я уже не беспокоюсь о его будущем. "ДП": До того как Вы добились признания прошло немало лет напряженного труда. Вы верили, что рано или поздно станете успешным? А.Т.Р.: По-настоящему успешный художник заботится об участии в чем-то намного большем, чем его или ее собственная личность. Мы никогда не будем достаточно хороши, но мы можем изучать словарь, который нам помогает передавать истину. И известность важна лишь настолько, насколько она этому способствует. В лучших своих произведениях мы являемся наблюдателями. И тогда, рисуя, я боюсь дышать, словно могу разрушить чары. В таких случаях художник становится средством для чего-то гораздо большего, чем он сам.
